Святой Лаврентий Римский в искусстве: от мозаик Равенны до Данте и Эрмитажа

Священномученик Лаврентий Римский, архидиакон древней Римской Церкви, принял мученическую смерть во время гонения императора Валериана в 258 году. Русская Православная Церковь совершает его память 23 августа (10 августа по старому стилю).

Однако история святого интересна не только как эпизод раннего христианства. На протяжении полутора тысячелетий образ Лаврентия появлялся в мозаиках, фресках, иконах, европейской живописи и литературе.

Особенно узнаваемым стал один атрибут святого — железная решётка, связанная с преданием о его мученической смерти. В средневековом искусстве одного этого предмета рядом с фигурой диакона часто было достаточно, чтобы зритель понял, что перед ним святой Лаврентий.

Содержание статьи

Лаврентий в раннехристианском искусстве Равенны

Один из древнейших и наиболее известных образов святого находится в мавзолее Галлы Плацидии в Равенне. Его мозаики относятся к V веку и входят в комплекс раннехристианских памятников Равенны, включённый в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

На люнете напротив входа изображён святой Лаврентий. В одной руке он держит раскрытую книгу, на плече — большой золотой крест. Перед ним горит железная решётка, ставшая символом его мученичества.

Слева изображён раскрытый золотой шкаф, внутри которого находятся четыре Евангелия.

Именно это уточнение интересно для понимания образа: перед зрителем не просто мученик, но церковнослужитель, соединённый одновременно с Евангелием, крестом и памятью о мученичестве.

Официальная страница мавзолея Галлы Плацидии и описание мозаики святого Лаврентия:

https://www.ravennacittadelmosaico.it/en/place/mausoleum-of-galla-placidia/

Этот памятник особенно ценен тем, что позволяет увидеть, каким образ Лаврентия стал уже в искусстве поздней античности — задолго до появления привычной нам средневековой иконографии.

Фра Анджелико: история Лаврентия на стенах Ватикана

Почти тысячу лет спустя история святого получила совершенно иное художественное воплощение.

В XV веке папа Николай V поручил доминиканскому монаху и художнику Фра Анджелико украсить свою личную капеллу в Апостольском дворце.

Сегодня это знаменитая Никколинская капелла.

Документы Ватикана связывают работу Фра Анджелико над её росписями с 1448 годом. Цикл посвящён двум раннехристианским мученикам — святым Стефану и Лаврентию. Их истории расположены параллельно и ведут зрителя от диаконского служения к мученичеству.

**Святой Лаврентий раздаёт милостыню бедным**

Фра Анджелико уже не ограничивается одним символическим изображением святого. Перед зрителем разворачивается целое повествование: служение Лаврентия, забота о бедных, противостояние власти и мученическая смерть.

Поэтому Никколинскую капеллу можно рассматривать как своеобразное житие, рассказанное средствами монументальной живописи.

Особенно интересно, что события III века художник показывает через художественный язык итальянского Возрождения: античная история разворачивается среди архитектуры, одежд и человеческих типов, понятных зрителю XV столетия.

Официальная страница Никколинской капеллы в Музеях Ватикана:

https://www.museivaticani.va/content/museivaticani/en/collezioni/musei/cappella-niccolina.html

Святой Лаврентий в собрании Эрмитажа

Образ Лаврентия представлен и в российских музейных собраниях.

В Государственном Эрмитаже хранится произведение итальянского мастера Бартоломео Капорали:

«Св. Николай, св. Лаврентий, св. Петр мученик, св. Антоний аббат», созданное около 1450–1455 годов.

Это небольшая темперная живопись на тополиной доске размером 23 × 62 см. Произведение относится к умбрийской школе.

Картина происходит из знаменитого собрания Строгановых и поступила в Государственный Эрмитаж в 1926 году.

Лаврентий изображён здесь среди других почитаемых святых. Подобные произведения хорошо показывают, насколько важны были устойчивые иконографические признаки: зрителю требовалось распознать каждого святого среди нескольких фигур.

Русская икона Михаила Дикарева

История образа Лаврентия не заканчивается итальянским Возрождением.

В собрании Государственного Эрмитажа находится и русская икона «Священномученик Лаврентий, архидиакон Римский», написанная иконописцем Михаилом Ивановичем Дикаревым в 1897 году.

Размер иконы — 31 × 25,8 см. На нижнем поле сохранилась авторская надпись:

«Писалъ М. И. Дикаревъ. 1897. г.»

До поступления в музейное собрание икона находилась в Мраморном дворце в Санкт-Петербурге. Инвентарный номер Государственного Эрмитажа — ЭРЖ-2514.

Этот пример особенно интересен: святой III века, веками присутствовавший в западноевропейском искусстве, продолжал почитаться и изображаться в русской православной иконописи конца XIX столетия.

Между мозаикой Равенны V века и иконой Дикарева прошло около четырнадцати столетий — редкий пример необычайно долгой жизни одного иконографического образа.

Лаврентий в «Божественной комедии» Данте

Образ святого вошёл не только в изобразительное искусство.

Данте Алигьери упоминает Лаврентия в IV песне «Рая» — третьей части «Божественной комедии».

В строках 82–84 говорится:

Se fosse stato lor volere intero,
come tenne Lorenzo in su la grata,
e fece Muzio alla sua man severo…

По смыслу:

Если бы их воля была столь же непреклонной,
как воля Лаврентия на решётке
и Муция, сурового к собственной руке…

Для Данте Лаврентий становится примером исключительной твёрдости человеческой воли.

Рядом с ним поэт ставит античного героя Муция Сцеволу. Согласно римскому преданию, Муций добровольно держал руку в огне, показывая врагу своё бесстрашие.

Так в одном сравнении оказываются христианский мученик и герой античного Рима. Их объединяет не происхождение и не вера, а способность переносить физическое страдание, не отказываясь от принятого решения.

Особенно показательно другое: Данте не объясняет читателю, кто такой Лаврентий и почему рядом с ним появляется решётка.

Он просто пишет о «Лаврентии на решётке».

Для образованного средневекового читателя этого было достаточно.

История мученичества была настолько известна, что имя святого и один предмет могли заменить целый рассказ.

Полный текст IV песни «Рая»:

https://dantelab.dartmouth.edu/reader?reader%5Bcantica%5D=3&reader%5Bcanto%5D=4

Почему рядом с Лаврентием изображают решётку

В древнем и средневековом искусстве святых часто узнавали не только по надписям, но и по особым предметам — атрибутам.

Апостол Пётр изображался с ключами, апостол Павел — с мечом, великомученица Екатерина — с колесом.

Таким узнаваемым знаком Лаврентия стала решётка.

Она связана с поздним преданием о способе его мученической смерти и уже в ранней иконографии становится устойчивым знаком святого.

Мы видим её на мозаике V века в Равенне. Спустя тысячу лет она появляется в ренессансных сценах мученичества. На неё прямо ссылается Данте.

Это хороший пример того, как художественный атрибут приобретает собственную культурную жизнь.

Для средневекового зрителя решётка рядом с Лаврентием выполняла примерно ту же функцию, которую для современного человека выполняет подпись под фотографией: она сразу позволяла узнать изображённого.

Образ, переживший полторы тысячи лет

История изображения святого Лаврентия позволяет увидеть, как один христианский образ переходил из эпохи в эпоху.

В Равенне V века Лаврентий появляется среди великолепных мозаик поздней античности.

В Ватикане XV века Фра Анджелико превращает его житийную историю в монументальный ренессансный цикл.

В итальянской живописи того же столетия Лаврентий оказывается среди традиционных сонмов святых — один из таких памятников сегодня хранится в Государственном Эрмитаже.

У Данте имя Лаврентия и решётка становятся литературным символом стойкости.

А в конце XIX века русский иконописец Михаил Дикарев вновь обращается к образу римского архидиакона.

Так история святого III века соединяет раннехристианскую Равенну, итальянское Возрождение, средневековую литературу, российские музейные собрания и русскую православную иконопись.

Именно поэтому решётка рядом с фигурой Лаврентия — гораздо больше, чем необычная деталь старинного изображения.

Это художественный знак, который на протяжении многих столетий позволял людям разных эпох узнавать историю одного из самых почитаемых мучеников древней Римской Церкви.